В этом преображении участвовали многие, но одним из главных архитекторов новой комедийной реальности стал Эльдар Гусейнов.
YouTube-канал Стендап Клуба №1 стал настоящей энциклопедией современного российского стендапа. Здесь можно найти все: от первых выступлений начинающих комиков до сольных концертов признанных звезд, от еженедельных шоу до уникальных форматов вроде «Самого умного комика». Но еще важнее то, что происходит за пределами цифровых платформ. Фестиваль Панчлайн, начавшийся в 2017 году, превратился в главное событие комедийной индустрии, где собираются артисты со всей России и ближнего зарубежья. В Москве, где, как и во всей России, еще десять лет назад стендап считался экзотикой, сегодня работают десятки специализированных площадок. А комики, начинавшие как резиденты клуба Гусейнова, теперь собирают тысячные залы по всей России.
Главное достижение Эльдара — не в количественных показателях. Он создал то, чего раньше в России просто не существовало: целостную экосистему для развития комедийных талантов. Место, где начинающий комик может пройти путь от первого открытого микрофона до собственного шоу, от выступлений перед десятком зрителей до стадионных концертов. Систему, которая работает независимо от телевидения и традиционных медиа, формируя новое поколение артистов и новые стандарты в индустрии развлечений
Это история о том, как бывший КВНщик и телевизионный сценарист увидел потенциал там, где другие видели только риски, и построил то, что многие считали невозможным в России — современную, независимую комедийную индустрию.
Путь Эльдара Гусейнова в комедию начался типично для его поколения — с КВН в МГТУ им. Баумана. Но уже тогда вместе с Владимиром Бухаровым он не просто играл в команде, а создал собственную и привел ее к победе в университетской лиге. Затем они приняли участие в проекте ТНТ «Смех без правил», где выиграли 100 тысяч рублей — сумму, которая впервые показала Эльдару, что на комедии можно зарабатывать.
«Это был первый момент, когда я вообще посмотрел на это как на способ заработка. До этого комедия была просто увлечением», — вспоминает Гусейнов.
Важно, что уже тогда Эльдар не ограничивался одним направлением: работая сценаристом и креативным продюсером в Mastiff Production над такими проектами как «Каникулы в Мексике», он параллельно развивал собственные комедийные мероприятия. Переломный момент наступил, когда еще до открытия клуба одно из шоу с участием Павла Воли, известного комика, телеведущего и резидента Comedy Club, собрало полный зал.
«Мы тогда не только раздали выступающим больше, чем они когда-либо у нас зарабатывали, но и сами остались с деньгами. В тот момент мы с командой посмотрели друг на друга и поняли — на этом действительно можно построить бизнес», – рассказывает Гусейнов.
Настоящее понимание масштаба возможностей пришло позже. В 2015 году стендап для большинства зрителей был просто названием шоу на ТНТ, очередным телевизионным форматом в духе Comedy Club. Гусейнов же поставил перед собой амбициозную цель — вывести стендап в России на уровень самостоятельного жанра, независимого от телевидения, со своими площадками, форматами и звездами. К 2015 году, перед открытием Стендап Клуба №1, команда уже имела опыт проведения регулярных мероприятий на Красном Октябре, где тестировала концепцию «недели стендапа» — ежедневных комедийных шоу разных форматов.
«Мы понимали, что концепция работает, нужно было просто масштабировать ее», — говорит Эльдар. Эта уверенность, основанная на практическом опыте, стала фундаментом для следующего большого шага — создания первого в России постоянного стендап-клуба.
Ключевым решением стал отказ от привычной модели, где успех строится на медийных лицах. Вместо того чтобы привлекать зрителей известными именами, клуб сделал ставку на качество шоу и уникальный контент. «Мы стали звать людей не на конкретных артистов, а на бренд, на гарантированно хорошее шоу. Наш слоган «здесь то, что не покажут по ТВ» стал не просто маркетинговым ходом, а отражением философии», – говорит он.
Следующим революционным шагом стало создание полностью автономной системы производства контента. «Мы построили экосистему как Apple — сверху вниз. Сами придумываем форматы, сами снимаем, сами монтируем — все на своем оборудовании, со своими людьми, в своем офисе, со своим костяком артистов», — объясняет Гусейнов.
Вместо того чтобы зависеть от внешних продакшенов или телеканалов, клуб создал собственную производственную базу. На ранних этапах Эльдар сам выполнял функции оператора и монтажера, что позволило досконально изучить все аспекты создания контента. «Даже когда было мало просмотров, была уверенность, что мы делаем что-то уникальное. На тот момент ничего подобного не существовало», – рассказывает он.
Эта независимость позволила экспериментировать с форматами без оглядки на традиционные медиа. «Перестать пытаться пробиться в телевизионные проекты и полностью сконцентрироваться на создании своих — вот что стало важным решением. Когда схема начала работать, мы просто масштабировали ее: больше проектов, больше людей, больше свободы творчества комикам», — отмечает Гусейнов.
Запуск шоу «Разгоны» в 2017 году стал новой вехой в развитии жанра. В отличие от существовавших проектов с фиксированным составом, формат предполагал ротацию комиков, что позволило открыть дорогу новым талантам. «У нас уже был успешный опыт с шоу «Порараз Бирацца», но хотелось создать что-то более гибкое и масштабируемое», — рассказывает Эльдар.
«Самый умный комик», запущенный в 2019 году, продемонстрировал, что комедия может быть не только развлекательной, но и интеллектуальной. Под руководством опытного комика Константина Пушкина шоу стало самым успешным проектом канала, объединив юмор с серьезной подготовкой и глубоким контентом.
Вдохновившись форматом британского Фринджа, Эльдар с командой в 2017 году запустил фестиваль Панчлайн — событие, которое вывело российский стендап на международный уровень. Уже в 2018 году хедлайнером стал Годфри, ветеран легендарного The Comedy Cellar, а в 2019 — звезда YouTube Эндрю Шульц. Эти громкие имена появились благодаря личным контактам команды с западными комиками, установленным во время поездок в США. Принципиально новый для России формат фестиваля, объединивший все значимые стендап-клубы Москвы, доказал: комедия в России переросла рамки телевизионных кастингов и превратилась в полноценную индустрию.
Масштаб фестиваля впечатляет: если в 2017 году это было пятидневное событие с 200 мероприятиями и 300 участниками, то сейчас Панчлайн длится 11 дней, включает 245 различных шоу на 11 площадках и собирает более 1000 комиков. Значимость события для индустрии подтверждает и организованный в его рамках Всероссийский съезд деятелей комедии, где комики, продюсеры, владельцы стендап клубов и представители медиа со всей страны собираются для обсуждения будущего индустрии.
За несколько лет Эльдар Гусейнов с командой кардинально изменили ландшафт российской комедии. Созданная Эльдаром модель продвижения новых талантов через разные форматы шоу стала стандартом индустрии. Множество комиков, начинавших в проектах клуба, например, такие, как Артур Чапарян, Алексей Квашонкин, Дмитрий Коваль, Константин Пушкин, Сергей Орлов сегодня собирают большие залы и запускают собственные успешные шоу и проекты.
Сегодня, когда комедийная индустрия находится на пике развития, Эльдар Гусейнов видит новые горизонты ее трансформации.
По его мнению, индустрия стоит на пороге нового этапа: от становления к зрелости. «Количество клубов продолжит расти, появится ещё больше шоу. Но главное — изменится качественный уровень контента. Я жду появления успешного фильма с комиками, который реально сильно зайдет на всю страну», – добавляет он.
Созданная Гусейновым экосистема уже доказала свою жизнеспособность и продолжает развиваться. Его опыт показывает: чтобы изменить индустрию, недостаточно просто увидеть возможности — нужно создать инфраструктуру для их реализации. И именно в этом заключается главный урок его истории успеха.